ANGISA DE NA TERI TENTOONSTELLING
Een reflectie op Afro-Surinaamse herinneringsdoeken
De angisa kent een lange traditie binnen de Afro-Surinaamse gemeenschap, met wortels die teruggaan tot het eind van de 19e eeuw. Deze hoofddoeken, vaak voorzien van symbolen, afbeeldingen en patronen, dragen de verhalen van een gemeenschap en haar geschiedenis. Ze vormen een essentieel onderdeel van de Afro-Surinaamse klederdracht en, wanneer gesteven en gebonden, worden ze gedragen als krachtige expressie van identiteit, rouw, en herinnering.
In Angisa de na teri staan vijf bijzondere angisa’s centraal, geschonken aan Tailors & Wearers door mevrouw Sita Wijngaarden-Esajas, woonachtig in Suriname. De deelnemende kunstenaars hebben nieuw werk gecreëerd, geïnspireerd door deze erfenis. De tentoonstelling onderzoekt hoe deze kleding tradities doorwerken in de hedendaagse kunst en wat ze betekenen voor de huidige en toekomstige generaties. Daarnaast belicht de tentoonstelling de waardevolle overdracht van traditionele technieken en de diepgewortelde verbinding tussen de angisa en de Afro-Surinaamse Winti-cultuur.
Angisa de na teri is het resultaat van de eerste open call van Tailors & Wearers, gelanceerd in het voorjaar van 2024. Deze open call vroeg kunstenaars na te denken over de vraag: "Hoe behouden we het Afro-Surinaamse mode-erfgoed voor toekomstige generaties?" De tweede open call volgt in het voorjaar van 2025, als voortzetting van de dialoog over erfgoed en traditie.
Programma
Feestelijke opening.
Vrijdag 15 november van 19:00 tot 21:00 uur.
Tailors & Wearers nodigt u uit voor de opening van de tentoonstelling Angisa de na teri, een reflectie op Afro-Surinaamse herinneringsdoeken. Deze groepstentoonstelling brengt werk samen van Bianca Sallons, Lena Winterink en Jaasir Linger, die ieder op hun eigen manier de rijke traditie van de Afro-Surinaamse angisa (hoofddoek) verkennen en herinterpreteren. Op deze feestelijke avond kunt u met een hapje en een drankje genieten van verschillende performances. Met bijdragen van Bianca Sallons en Chévany Kartodimedjo.
Boeklezing Prodo Fu Koto door Christine Russel-Henar
Zondag 17 november 14:00 - 16:00 uur (Inloop 13:30 uur)
Christine van Russel-Henar, schrijfster en oprichter van Het Koto Museum in Paramaribo, presenteert haar nieuwe boek Prodo fu Koto met een lezing. Ze vertelt over haar jarenlange onderzoek naar de koto, de traditionele klederdracht van Afro-Surinaamse vrouwen, en leest fragmenten voor die de betekenis en geschiedenis van deze dracht belichten. Na haar presentatie is er ruimte voor vragen, waardoor het publiek de kans krijgt om dieper in te gaan op de cultuur en symboliek achter de koto.
Entree: €5,-
Toegangskaarten zijn te koop via info@tailorsandwearers.com
Tak a Tori, cirkelgesprekken met Bianca Sallons
vrijdag 22 november, vrijdag 29 november en vrijdag 6 december van 16.00 tot 17:30 uur.
Kunstenaar Bianca Sallons nodigt u uit om tijdens deze Tak a Tori (cirkelgesprekken) verhalen te delen die door vrouwen (in ouderlijke rol) in hun leven zijn meegegeven. Bianca zet verschillende kunstvormen in als verbinder om de gesprekssessies te leiden. Het overkoepelende thema is: Oema sma tori , Her story (in plaats van History). De sessies zijn voor iedereen toegankelijk, wees welkom. Je kunt 1 of meerdere sessies volgen. Wil je verzekerd zijn van een plek meld je dan aan via info@tailorsandwearers.com, inloop kan ook.
Srefidensi, onafhankelijkheidsdag van Suriname
Maandag 25 november van 19:00 tot 21:00 uur.
Tailors & Wearers nodigt u uit om samen met ons Srefidensi te vieren. Op 25 november herdenken we de Surinaamse onafhankelijkheid met een bijzondere bijeenkomst vol cultuur, muziek en verhalen. Kom samen met ons genieten van Afro-Surinaamse klederdracht, inspirerende gesprekken, en een feestelijke sfeer waarin we stilstaan bij de kracht van ons erfgoed en de betekenis van Srefidensi. Laten we deze dag samen doorbrengen in de geest van verbinding en trots op onze gedeelde geschiedenis. Met bijdragen van Hellen Vreugd, Chévany Kartodimedjo en Bianca Sallons
Openingstijden tentoonstelling:
Zaterdag 16 november - zondag 8 december 2024:
Open op donderdag, vrijdag, zaterdag en zondag om 12:00 - 18:00 uur
De makers
Bianca Sallons
Bianca Sallons is een multidisciplinaire maker en educator van Surinaamse afkomst, geboren en getogen in Rotterdam. Ze werkt met verschillende kunstvormen, zoals modeontwerp, illustratie, improvisatie-zang en tekstschrijven, om diverse thema's in haar werk uit te drukken. Herinneringen en sferen die wellicht voor anderen herkenbaar zijn, maakt zij tastbaar. Bianca heeft een sterke affiniteit met sociaal-maatschappelijke kunstprojecten waarin talentontwikkeling centraal staat. Daarnaast werkt ze samen met culturele organisaties als docent, portfolio-begeleider, producent, projectleider, muziekprogrammeur en programmamaker.
Over Tak a Tori
"Tak a Tori" is een installatie die de thema's rouw, stilte en het hervinden van de stem verkent, geïnspireerd door Surinaamse rouwtradities. De installatie bestaat uit drie onderdelen die samen de complexiteit van het rouwproces belichten, zowel op persoonlijk als cultureel niveau. Het werk is een uitnodiging om de stilte te doorbreken, verhalen te delen en het levend houden van tradities niet alleen visueel, maar ook door middel van communicatie te waarborgen. Bianca Sallons wil met "Tak a Tori" herinneren aan het belang van spreken en luisteren, zodat onze erfgoed tradities niet alleen mooi blijven, maar ook betekenisvol zijn.
Jaasir Linger
Jaasir Linger is een interdisciplinaire beeldend kunstenaar, fotograaf en filmmaker met Surinaamse afkomst, woonachtig in Rotterdam. Zijn werk richt zich op Surinaams cultureel erfgoed en de gedeelde koloniale geschiedenis tussen Suriname en Nederland, waarbij de Afro-Surinaamse Winti-religie een centrale rol speelt. Met zijn kunst streeft Jaasir ernaar om Winti positief onder de aandacht te brengen, als tegenwicht tegen de negatieve beeldvorming die is ontstaan door de Nederlandse koloniale overheid en de christelijke kerk. Daarmee draagt hij bij aan het behoud, de overdracht en rehabilitatie van Winti.
Over het werk Memre
Zoals in al zijn werk, bevat ook dit nieuwe sculptuur symboliek uit de Afro-Surinaamse Winti-cultuur. Het werk vormt een eerbetoon aan de kracht van herinnering en traditie binnen de Afro-Surinaamse gemeenschap. Afro-Surinaams cultureel erfgoed staat centraal in Jaasirs kunstenaarspraktijk en identiteit. Zoals ook in zijn eerdere werk slaat Memre een brug tussen kunst en Afro-Surinaams erfgoed en richt zich op het behouden en zichtbaar maken van de Afro-Surinaamse levensbeschouwing en cultuur.
Lena Winterink
Lena Winterink is een ontwerper gespecialiseerd in materiaalonderzoek, conceptontwikkeling en experimenteel ontwerp. Ze verkent thema's als duurzaamheid en sociale cohesie om nieuwe perspectieven te bieden op onze relatie met de omgeving en de materialen om ons heen. Dit komt tot uiting in verhalende ontwerpen, waarin textiel vaak een centrale rol speelt. Door samen te werken met ambachtslieden, creatieven, wetenschappers, instituten en industriële partners, worden haar ontwerpen tastbare manieren om bewustzijn te creëren rond complexe thema's.
Over Pleats that last
In Lena’s werk speelt de gebonden angisa een belangrijke rol. De manier waarop de stof wordt gevouwen, is niet alleen een kunst, maar ook een vorm van communicatie; de vouwwijze kan de gemoedstoestand van de draagster of een specifieke boodschap uitdrukken, begrijpelijk voor ingewijden. Dit project stelt de vraag centraal: "Welke handen dragen bij aan het behoud van kennis over het vouwen van de angisa?" De gesteven doeken met afdrukken van vouwlijnen symboliseren het risico van kennisverlies als deze niet aan toekomstige generaties wordt doorgegeven. De bijbehorende video's tonen de handen die deze kennis nog bezitten en voortzetten, waardoor de traditie zichtbaar en levend blijft.